Topli zemljani ton (terracota – pečena glina) rijetko je omiljena boja jer, iako topla i naoko umirujuća, sa sobom nosi izvjesnu težinu. Ipak, terakota se već unazad tri godine proglašava ‘bojom godine’, što potvrđuju stranice zapadnih top magazina o uređenju enterijera.
Ova boja cimeta, Sahare, hrđe i zemlje označava nastavak globalne kampanje povratka prirodi i prirodnom. Utoliko, sasvim očekivano, sa sobom povlači i druge srodne, začinske boje kurkume i senfa, te tzv. ‘spaljene narandžaste’.
Da li je ‘prezačinjeno’ – boje kurkume i cimeta na jednom mjestu
Ove tople boje su ugodne na prvi pogled, i nude toplu dobrodošlicu, ali u većoj količini mogu umarati i deprimirati, te je kao i sa svim ostalim, bitno pravilno doziranje i kombiniranje. Srećom, kada je u pitanju boja zidova, greške se relativno lako koriguju – skinete boju i nanesete drugu. Ipak, planiranje koje podrazumijeva softversku vizuelizaciju prostora – gotovo sigurno će spriječiti da završite s enterijerom ‘iz noćne more’ umjesto ‘iz snova’.
Mat terakota na zidovima (ili jednom, centralnom zidu) savršeno će istaknuti oblike i teksture – bilo da se radi o komadima namještaja, rasvjetnim tijelima, umjetničkim djelima (naročito skulpture), asesoarima, tepisima. Jedna od prednosti terakota pozadine je da se podjednako efektno stapa sa prirodnim materijalima kao što su drvo, ratan, pruće, te biljkama, ali i sa materijalima koji su nosioci savremenijih stilova poput industrijskog, kao što je metal koji najčešće dolazi u tamnim tonovima. Ovo govori u prilog našoj ranijoj preporuci da unaprijed planirate prostor, što podrazumijeva određivanje stila odnosno teme prostora. Terakota i ad hoc dizajniranje ne idu baš ruku pod ruku osim ako ste oprobani esteta.
Drvo, ratan, vuna i drugi prirodni materijali su najbolji partneri zemljanim nijansama
Zagasitu i tešku kakva jeste, terakotu je potrebno ‘hladiti’ i to, ovisno o stilu za koji ste se odlučili, bijelim detaljima (npr. bijeli prozori i bijela sofa), komadima namještaja i asesoarima od svijetlog drveta, ponovo modernog ratana ili pruća, ali i popularnim nijansama plave kao što je kobalt, što je jedan od najvećih mikrotrendova u ovoj godini. Ako vam se plava čini prevelikim zalogajem, pokušajte sa sivom (npr. sofom ili foteljom), što će izbalansirati terakotu.
Nijanse plave poput kobalt i indigo se neočekivano dobro slažu sa terakota tonovimai predstavljaju trend koji opstaje
Istovremeno, jednako topli zlatni i zeleni detalji je neće osvježiti, ali će je upotpuniti, te mogu doprinijeti cjelokupnoj shemi sve dok su u najmanjem procentu, dakle, kao asesoari ili dodatak na zidovima (npr. zlatna pruga na zidu).
Slično je i sa bojom kurkume kojom možete ‘podići’ manju prostoriju, uz isto pravilo kombiniranja sa hladnijim, neutralnim tonovima poput sive. Boja kurkume je možda najefektnija na tekstilima, pa će sofa u toj boji (nova ili presvučena) djelovati kao pravi komad zlata u prostoru. Slično se ponaša i boja ‘spaljene narandže’ koja pripada terakota paleti.
Efektna kombinacija sofe u boji kurkume i antracit podlogeDizajneri enterijera tvrde da se zlatnom nijansom kurkume poseban efekat može postići u malim prostorijama
I modni dizajneri su prepoznali vrijednost terakote, pa su se usudili i ljetne komade obojiti u ovu jedinstvenu boju, što je odstupanje od pravila upotrebe tipičnih ljetnih boja.
Slavni češki umjetnik Alphonse Mucha (1860.-1939.) postao je poznat ponajviše zahvaljujući fantastičnim, stiliziranim prikazima lijepih žena za reklamne kampanje. Aureolu fantastičnog i lijepog uveliko će doprinijeti estetika Art Nouveau, stil i pravac u umjetnosti i arhitekturi kojeg će Mucha prigrliti i koji će ga učiniti prepoznatljivim i jedinstvenim. Njegova remek-djela, koja su stekla veliku popularnost u vrijeme njihovog nastanka, još uvijek se masovno kopiraju i koriste u različite estetske svrhe.
Poster Sarah Bernhardt kao Gismonde. Karijeru Alphonsa Muche obilježila je i dugogodišnja saradnja sa francuskom glumicom Sarah Bernhardt. Alphonse Mucha je autor velikog broja reklamnih postera
1899. godine, Mucha će kao afirmirani slikar, ilustrator i grafički dizajner dobiti odlično plaćenu narudžbu da dekorira paviljon Bosne i Hercegovine na Svjetskom sajmu u Parizu koji će se održati godinu kasnije.
Na sajmu su prikazana tehnička postignuća i folklori 40 zemalja, koje su redom imale svoje paviljone.
Bosanski sajamski paviljon (lijevo) na rijeci Seni inspirisan Bijelom kulom u Gradačcu
Kao dio ove unosne pogodbe, Muchi je pripala i karta za voz koji će ga provesti diljem Bosne, kako bi je bolje upoznao i tako se pripremio za zadatak. ‘Ne samo da sam bio zadovoljan putovanjem, nego i zadivljen. Ono što sam toliko tražio sve vrijeme – našao sam među balkanskim Slavenima’, kasnije će napisati veliki umjetnik.
Mucha, čija je zemlja također bila pod vlašću Austro-Ugarske, navodi tada da su ga ‘slavni i tragični događaji u bosanskoj historiji’ podsjetili na ‘radosti i tuge moje zemlje, kao i svih Slavena’.
Upravo je Austro-Ugarska platila Muchu da predstavi Bosnu kao ‘model koloniju’ pred nekih 48 miliona posjetilaca pariškog sajma.
Američki naučni časopis (The Scientific American Magazine) podvukao je u afirmativnom članku o sajmu da paviljon ilustrira ‘ne samo historiju (Bosne), nego i napredak koji se ostvaruje u umjetnosti i privredi, poljoprivredi, obrazovanju, željezničkom saobraćaju itd.’
Unutrašnjost Bosanskog paviljonaCentralna fotografija Bosanskog paviljonaPoster koji je također dizajnirao Mucha, postao je glavni suvenir sajma
Bosanski paviljon na Svjetskom sajmu u Parizu uvećao je svjetsku slavu Alphonsa Muche koji će, pored ostalog, za to biti odlikovan ordenom francuske Legije časti.
Inspirisan slavenskom kulturom sa svog živopisnog putovanja Balkanom i Bosnom, ali istovremeno tužan i razočaran zbog stanja u kome se našla njegova zemlja, Mucha daje sebi svečano obećanje da će ‘ostatak života isključivo ispuniti rad za naciju’. U 57. godini se vraća u rodnu Češku da bi realizirao dato obećanje.
Potraga za sponzorom ishodovala mu je finansijsku podršku za Slavenski ep (The Slav Epic), serijal od 20 slika monumentalnih razmjera na temu historije i mitologije Slavena. Umjetnik je započeo serijal 1910. godine, u vrijeme kada je njegova rodna Češka još uvijek bila pod vladavinom Austro-Ugarske, a završio ga je 1928. godine, 10 godina nakon što je Čehoslovačka proglasila nezavisnost.
Slavenski ep predstavlja 20 remek djela koja govore o historiji Slavena
Banana kruh nije ništa novo (osim za one koji ga nisu probali) – lagani i ukusni kolač koji nestaje u sekundi, uprkos savjetima kako ga pohraniti i zamrznuti.
Ali kao i svaki klasik, tako i banana kruh ima bezbroj varijacija na temu, jer svaki kuhar/ica jelu da vlastiti pečat.
Tako i neprikosnovena prvakinja britanske kuhinje i pekarstva Mary Berry, dobitnica brojnih nagrada uključujući laskave titule CBE i Dame koje joj je dodijelila britanska kraljica Elizabeta II, ovom kolaču daje zasluženu pažnju i izdvaja ga kao jedan od posebnih recepata.
Mary Berry se smatra prvakinjom britanske kuhinje i pekarstva
Banana kruh Mary Berry je i dalje jednostavan za pripremu, samo su naša očekivanja utrostručena jer se radi o majstorici zanata.
Pa da vidimo o kakvim trikovima se radi.
RECEPT
Potrebno vrijeme: 30-40 minuta
Veličina porcije: 2 štruce (12 kriški)
Sastojci
100g putera
150g smeđeg nerafiniranog šećera (muscovado)
200g brašna sa praškom za pecivo
1 čajna kašičica sode bikarbone
2 jajeta
2 zrele veće banane, oguljene i zdrobljene viljuškom
Za posipanje
25g sjemenki od tikve
25g suncokretovih sjemenki
1 supena kašika smeđeg šećera
Postupak
Za ovu količinu smjese, potrebne su vam dva uska kalupa za pečenje kruha (slika dole), iako se banana kruh može peći u tepsiji bilo koje forme, uključujući okrugli kalup za kuglof ili mafine. Kalup ili tepsiju premažite puterom ili uljem i obložite papirom za pečenje.
Praktično rješenje za kruh i kolače
Uključite rernu da se zagrijava na 180 stepeni C.
U većoj zdjeli pomiješajte omekšan puter, šećer, brašno s praškom za pecivo i sodu bikarbonu. Dodajte jaja i pire od banana, te miješajte mikserom dok smjesa ne postane glatka i lagana. Izlijte smjesu u kalupe i izravnajte površinu. Pospite mješavinom sjemenki i smeđeg šećera.
Pecite na srednjoj razini rerne oko 35-40 minuta ili dok se ne podigne i postane zlatne boje, s obaveznim testom sa čačkalicom koja treba izići čista i suha.
Kolač izvaditi iz rerne i zadržati u kalupu nekih 10 minuta da se ohladi. Potom ga pažljivo izvadite uz pomoć papira. Skinite papir i ostavite kolač da se posve ohladi (čekanje je najteži dio operacije).
Banana kruh sa sjemenkama
Banana kruh se može pohraniti za naredni dan, ali se može i zamrznuti.
Mary savjetuje da nikada ne bacate prezrele banane, čak i kada koža postane posve tamna. Što su zrelije, boljeg su ukusa i podatnije za pripremu raznih kolača.
Čini se da predviđanje novih trendova u oblasti dizajna enterijera postaje sve lakše jer, kao i u modnom dizajnu, trendsetteri sve češće gledaju unazad – osvrću se na nekadašnje trendove koji su ostavili takav trag da ih ni novi ne mogu izbrisati.
Jedan takav trend su pruge.
Kao i na odjeći, pruge su vrsta klasika koji se prilagođava svakom stilu; tako klasični stil može učiniti još svedenijim, elegantnijim, dok sportski stil može dodatno ‘razigrati’.
Pored estetskog efekta, prugama se postiže i dojam višeg ili šireg, većeg ili manjeg, što je naročito od koristi u enterijerima.
Kao novi – stari trend, pruge ponovo krče put ka našim (uglavnom) dnevnim sobama, i to pravo na centralni komad namještaja – sofu!
Dramatična sofa koja trenutačno ‘grije’ pomalo sterilnu atmosferu dnevnog boravka, ali ne remeti ravnotežu (Arlo&Jacob)
Ako ih upotrijebite znalački, prugama možete postići mnogo, npr. privid više prostora u malom dnevnom boravku. Vertikalne pruge upravljaju pogled prema gore, stvarajući optičku iluziju visokog stropa. Ovo se obično nastoji postići tapetama ili zidnim oblogama sa vertikalnim prugrama, ali centralna sofa ‘na pruge’ može imati sličan učinak. Ovo ne znači da odmah morate kupiti novu sofu na pruge – dapače, vaša stara sofa ili fotelja se može uspješno presvući u materijal po vašem izboru, neovisno o njenom stilu.
Posve nova trpezarija sa samo jednim potezom – presvučenom klupom (Roselind Wilson Design)
Trend povratnik u ovom slučaju su široke pruge koje se lakše kombinuju sa drugim šarama, naročito u ovom vremenu ‘eklektičnih stilova’ i najrazličitijih fuzija i kolaboracija. Za omiljeni ladanjski look koji će vašem domu darovati toplu, pozivajuću auru, vašu sofu na pruge upotpunite zavjesama (paravanom) sa cvjetnim uzorkom. Pritom održite ravnotežu istom paletom boja i tonova kao što to znalački radi Laura Ashley (dole).
Dokaz da pruge i cvjetni uzorak idu ruku pod ruku (LauraAshleyUSA)
U vremenima fuzija, pustite mašti na volju i sučelite različite uzorke kao što to radi slavna britanska dizajnerica Kit Kemp. Ipak, ovdje se ne radi samo o hrabrosti, nego i o poznavanju pravila primjene boja u prostoru kao što je 60-30-10 o čemu smo ranije pisali Boje u enterijeru: Pravilo 60-30-10
Dva različita uzorka u istoj paleti boja (Kit Kemp)
Efektne promjene u enterijeru možete postići i sa manjim ulaganjima. Promjenom palete boja i uzoraka postići ćete veći efekat nego da promijenite namještaj. Kao i uvijek, tome prethodi donošenje bitnih odluka o stilu i temi koje želimo postići, što će poslužiti kao vodilja za dizajn vaše nove prostorije.
Španska dizajnerica enterijera Patricia Bustos je u misiji stvaranja ‘novog i različitog’. U vlastitoj životnoj potrazi za ljepotom i kreativnošću, dizajnira volšebne, futurističke prostore koji nas ili oduševljavaju ili odbijaju, ali zasigurno ne ostavljaju ravnodušnim.
Patricia Bustos dizajnira sve – od prostora do namještaja i dekora. Jer, čak i na španskom tržištu koje karakterizira obilje izbora, teško bi bilo pronaći predmete koji zadovoljavaju Patricijinu jedinstvenu viziju.
Patricia pripada generaciji španskih dizajnera koji hrabro kreiraju fuzije starog i novog
Još kao mala djevojčica, Patricia je osjetila magnetizam dizajna. Ne čudi da je posebno bila privučena Marie Antoinette, jer njena današnja idejna rješenja neodoljivo podsjećaju na pastelni svijet posljednje francuske kraljice. Već tada osjeća potreba da uredi svoj dječiji mikrosvijet – svoju sobu, haljine…
Utoliko ne čudi da je njen prvi odabir profesije bio modni dizajn iz kojeg će kasnije iskoračiti u svijet dizajna enterijera. Promjena, za koju dizajnerica tvrdi da je potrebno ‘imati san’. ‘Ne možete ostvariti nešto ako o tome ne sanjate’, objašnjava Bustos, otkrivajući dio tajne svog kontinuiranog uspona.
Sanjati, vjerovati u snove i na njima raditi, poručuje Patricia Bustoskoja je diplomirala biznis i modni dizajn.
Njen kreativni studio koji radi više od 15 godina, danas izvodi projekte uređenja enterijera za privatne kuće, hotele, restorane, poslovne prostore i prodavnice. Pastelni trag koji Patricia za sobom ostavlja, sve je upečatljiviji i originalniji… čak i kad pomislimo da jedino preostaje da se ‘izmisli topla voda’.
Estetika ove španske dizajnerice je avangardna, blještava i utoliko uzbuđujuća… Hrabra fuzija prošlih vremena i futurizma kao da je obložena šećernom vunom u baby plavoj, ružičastoj… I jedino što tada shvatate je da želite biti protagonista te savremene bajke. Može i antagonista, sve dok ste dio priče.
Prva nagrada kojom se studio ponosi stigla je 2018. godine za projekat Osaida koji je osvojio laskave titule ‘Najbolji prostor’ i ‘Najslikaniji prostor’. Ipak, nagrada za projekat ‘Wonder Galaxy’ inspirisan Austinom Powersom, utemeljila je stil i pristup koji će studio zadržati narednih godina – futurizam i fantazija, lojalnost krivuljama i lukovima, svježim ali umjetnim pastelnim paletama i sofisticiranim, feminentnim oblicima.
Osadia je romantična, senzualna kuhinja u kojoj japanska egzotika susreće urbanu avangardu Milana. Oblici inspirisani Origami tehnikom dodiruju se sa najsavremenijim pristupom komplementarnim zelenom i roza. Primjer kako tipično može izgledati uzbudljivo i poetično, pobuđujući nove osjećaje i stvarajući nova iskustva. WonderGalaxy je blještava garderoba koja podsjeća na filmove Austina Powersa. Igra lukova i asimetrije ostavlja dojam beskrajne dubine, time povećavajući utisak prostora, stvarajući savršen balans. Sanjati bez ograničenja je zasigurno motto iza ovog nagrađenog dizajna Patricie Bustos.
TACTO SERENO je projekat uređenja hotela iz 2022. godine koji jasno pokazuje razvoj stila i pristupa dizajnerice. Nije teško primijetiti reanimaciju oduševljenja estetikom besmrtnog Arts and Crafts pokreta, koji na nov način pozdravlja naše čulo dodira. Novi koncept hotelske recepcije omaž je zanatstvu – namještaj i obloge organskog oblika ručno su izradile lokalne zanatlije od prirodnih materijala kao što su ratan, mermer, Bathco keramika ili cigle.
Ova neumoran inovatorica je lansirala i novi neologizam – ‘Rattansy’, koji spaja ratan i fantaziju. Upravo tako je nazvala svoju novu kolekciju namještaja, koju smatra ‘zabavnom i romantičnom’. Ružičasto krzno, ratan, bambus, mramor i prelivi tonovi se spajaju u besprijekornim proporcijama i oblicima kako bi stvorili prepoznatljive komade. Stolice, fotelje, stolne lampe i trpezarijske stolice inspirisane tradicionalnim španjolskim namještajem, ali sa suvremenim zaokretom, ručno su izrađeni od strane lokalnih zanatlija kako bi uredili svaki unutrašnji ili vanjski prostor.
Patricijini prostori potvrđuju njen stav da ako neprekidno radite po istoj formuli, svaki put dobijete isti rezultat – što ona smatra pogrešnim putem u svijetu kreativnosti koji treba biti neobuzdan, iznenađujući jer samo tako može uroditi novim plodom, inovacijom i novom kreacijom.
‘Svaki novi projekat mi pomogne da bolje shvatim ne samo svijet, nego i samu sebe’, tvrdi Patricia koja nema namjeru stati sa istraživanjem lijepog i stvaranjem novih fantazija.
