Mračna akademija: Strast za učenjem i maksimalizam s ukusom gotike

Mračna akademija: Strast za učenjem i maksimalizam s ukusom gotike

Nekonvencionalna akademska estetika čija popularnost, podržana društvenim mrežama, u svijetu raste iz dana u dan, pronašla je put i u naše domove.

Inspirisana klasicima svjetske književnosti mračnog podtona, viktorijanskom erom, klasičnim obrazovanjem, drevnom umjetnošću, izgledom internatskog studenta, te grčkom i gotičkom arhitekturom, ova podkultura nalazi uporište i u drugim pravcima koji nalaze ljepotu u manje ili više mračnim temama obavijenim misterijom.

Mračna akademija se kontinuirano razvija i kao literarni žanr u koji sada ulaze kako klasična djela poput Slike Doriana Greya, tako i romani novijeg datuma poput Tajne historije (The Secret History, 1992.) autorice Donne Tartt, koja govori o ubistvu koje se desilo u grupi studenata klasičnih studija u Novoj Engleskoj. Tartt mnogi smatraju začetnicom ovog novog književnog žanra.

Studenti – pripadnici bogatih evropskih slojeva, i ekskluzivne škole, često se nađu u središtu radnje knjiga ili filmova koji ulaze u ovu kategoriju. Jedan od prominentnijih reprezenata je serijal Harry Potter, utemeljen na istoimenoj knjizi J.K. Rowland, te Društvo mrtvih pjesnika, kultni film iz 1989. godine.

Hogwarts – škola čarobnjaštva iz romana Harry Potter autorice J.K. Rowling

Kako svaka podkultura izrodi i estetiku, tako je i Mračna akademija proizvela tzv. akademsku estetiku koja se unazad par godina u raznim oblicima pomalo mračne ekstravagancije može vidjeti kako na modnim pistama i ulicama evropskih gradova, tako i u svijetu dizajna enterijera. U modi je to izgled studenta koledža za bogate, zbog čega je inače ovaj pravac kritiziran kao ‘egocentričan’ i usmjeren na bogate bijelce.

Izgled posvećenog studenta i zemljane boje odlike su mode Mračne akademije

Iako može zazvučati mračno i rizično, ovaj pravac je posve bezazlen i temelji se na strašću za učenjem, te je utoliko stekao još veću popularnost u protekle dvije godine, za vrijeme lockdown-a kada je većina nas najviše vremena provela kod kuće.  

Nigdje bez knjiga… pobornici Mračne akademije od svega najviše vole učiti i čitati

Par koraka do Mračne akademije u vašem domu

Jedno od najprepoznatljivijih obilježja ovog pravca u enterijerima su, očekivano, tamni zidovi koji služe kao izvrsna podloga dekorisanju asesoarima zlatnog ili srebrnog sjaja. Poznato je kako boja podloge mijenja sveukupni efekat onog što želimo istaći; tako je svemu što inače postavljamo na zidove (umjetničke slike, satove itd.), odnosno ispred ili pored zidova (npr. konzole i asesoare) tamna boja naglasila na (namjerno) magičan način, dajući mu notu mistike.

Tamna podloga mijenja sveukupan dojam prostora, i posebno naglašava predmete

Baš kao i starinski domovi evropske aristokracije poput onih iz viktorijanskog perioda, tako i ovaj novi trend dizajna enterijera potiče maksimalizam što, opet, nužno uključuje pokoji komad antiknog namještaja, ovog puta suprotstavljenog savremenim formama. Ovakvi kontrasti, sučeljavanja, služe da dodatno naglase posebnost svakog komada namještaja ili umjetnine. Namještaj je od tamnog drveta, a monotoniju sprečavaju ponovo moderne plohe od npr. tamnog mramora na stolu, kao i različitost i slojevitost tekstura.

Obzirom da se koncept Mračne akademije vrti oko učenja, knjige su neizostavni dio dekora i nalaze se posvuda u prostoru, a ne samo na polici.

Lajtmotiv Mračne akademije je strast za učenjem

Upravo zato što obuhvata i klasično i novo, mnogi dizajneri drže da Mračna akademija nije prolazni, kratkoročni trend – štaviše, nazvali su ga ‘bezvremenim’ jer sadrži komponente koje nikada ne izlaze iz mode.

Tamne palete boja na zidovima i vratima osnova su ovog stila. Ako se pravilno odaberu nijanse i površine na koje će se nanijeti, kao i sveukupan stil i dekor, prostorija će se doimati toplom, umjesto zastrašujućom i ‘mračnom’.

Antikni predmeti dolaze do izražaja spram tamne podloge

Iskoristite jednu od brojnih prednosti savremenog doba – dekorativnu tapetu koju možete nabaviti u brojnim ‘mračnim’ paletama sa interesantnim akcentima koje je lako podudariti sa odabranom temom vašeg enterijera.

Kad su u pitanju boje Mračne akademije, ipak ‘nije sve tako crno’… Obilježje ovog novog stila koji se temelji na drevnom gotskom, predstavljaju i boje koje dolaze iz prirode poput smeđe, zelene i plave. Iskoristite ih za akcentiranje jer će ove boje prirode izvanredno osvježiti tamnu podlogu, dok će ih zauzvrat tamna podloga naglasiti na najbolji mogućni način. Pritom, ova prirodna paleta ne uključuje sive nijanse, dok se preferiraju zelena i plava u zagastijim varijantama, baš kao što je i sveukupan dojam ove podkulture. Ovakva fuzija boja učinit će da se prostor doima umirujućim. Od prirodnih materijala poput drveta, birajte hrast jer će upotpuniti dojam naročito u kombinaciji sa drugim prirodnim materijalima poput kamena i metala.

Tamni zidovi, zagasita zelena, metal i likovi koji reprezentuju staru Grčku doprinose dojmu mistike

Antikni portreti također će doprinijeti ovoj ‘tamnoj shemi’ i svojevrsnoj ‘klupskoj’ atmosferi, kao i, općenito, antikni predmeti koje, ako posjedujete, ne štedite, jer ipak se radi o stilu koji je u svojoj osnovi – maksimalistički, s motom ‘više je bolje’. Sa ovakvom fuzijom postiže se pravi dojam – historije.

Da bi se postigao ciljani efekt pri uređenju prostora, potrebno je postići i održavati impresiju misterije, gdje će pomoći asesoari ‘sa pričom’, poput starih svijećnjaka ili predmeta iz prošlih vremena. Grčke skulpture, statue, biste (filozofa) ili njihove replike su također jedno od bitnih obilježja ovog stila.

Cottagecore estetika: Povratak prirodi i sporom življenju

Cottagecore estetika: Povratak prirodi i sporom življenju

Doba distanciranja i izoliranja izrodilo je brojne nove trendove koji su, zahvaljujući društvenim mrežama, vrlo brzo doživjeli popularnost. Čini se da je upravo (prinudno) povlačenje potaklo kreativnost kao svojevrsnu reakciju, borbu, otpor prema strahu i neizvjesnosti.

Da li zato što su iscrpljene sve ideje, ili zato što je novo vrijeme tako nesrdačno da imamo potrebu da se kompenziramo evociranjem starih vremena (nostalgijom), novi trendovi se uglavnom temelje na fuzijama starijih i recentnih stilova, po formuli klasik + moderni stil, čime dobijemo prilično cjelovite i često eklektične koncepte koji neće tako brzo postati ‘stara vijest’.

Tako su, pored ostalih, nastali Dark Academia, Light Academia, Bardcore, Angelcore, Cluttercore, Cabincore, Cottagecore, Applecore i mnogi drugi. Sve ove niše i svojevrsne podkulture odraz su potrebe za pripadanjem, za jasnije određenim i po mogućnosti hip identitetom. I većina ovih estetika su se ‘prelile’ iz jedne u drugu oblast dizajna, iz mode u uređenje enterijera i grafiku, i obratno. A neke, poput Cottagecore estetike, prerasle su u način življenja.

Adaptiranje novom načinu života koji je često podrazumijevao najrazličitije kućne preinake kako bi se odgovorilo na ustaljene potrebe ali u novim životnim uslovima (kućni ured, kućna teretana, kućni…) ima jedan zajednički nazivnik – kuća.

U protekle dvije godine naš dom je više nego ikada ranije postao centrom našeg univerzuma – predstavljao je zaštitu od opasnih vanjskih uticaja, i utjehu u trenucima malodušnosti. Ta utjeha je dolazila u mnogim formama, ali najčešće u hrani i utopljavanju doma (u potonje ćemo uvrstititi male i velike poteze koje imaju za cilj uljepšavanje doma).

Na sam pomen kreiranja topline u domu, na pamet padaju ladanjski, romantični prizori poput cvjetnog dezena, čipke, rustičnih komada namještaja, gingham stoljnjaka… koje tako volimo gledati, ali ih rijetko stvaramo kod kuće, možda zato što ne odgovaraju našim sivim stanovima u zgradama koje podsjećaju na kutije od šibica. Međutim, kada je u pitanju estetika, dovoljno je unijeti i par detalja, odnosno, nije uvijek nužno renovirati prostor kako bi mu se dao posve novi izgled.

Počeci estetike Cottagecore bilježi Tumblr još 2018. godine, ali masovnu popularnost doživljava u drugoj polovini 2020. godine, upravo zbog društvene izolacije. Društvene mreže su prekrili pastoralni prizori – koliba s vrtom okružena prirodom, rustikalna unutrašnjost doma sa uvijek toplim jelom i korpom voća na stolu, ženstvena odjeća poput šlingane haljine, pletivo u rukama… i mnogi drugi detalji i aspekti sporijeg, ugodnijeg življenja oslobođenog konzumerskih briga. Dijametralna suprotnost našoj brzoj digitalnoj realnosti u kojoj se ponašamo kao dobro isprogramirani roboti.

Postoji statistika da je do danas više od 1,6 miliona objava na Instagramu tagovano kao #cottagecore, dok je na TikToku zabilježeno više od 5,8 miliona pregleda srodnih video postova.

Pored mode i uređenja enterijera, jednako značajan aspekt cottagecore estetike je i hrana jer bez mirisnog obroka cijela priča o uživanju gubi svoj smisao. Ovo se lako uklapa u sada već višegodišnji trend prave proslave hrane koji je izrodio veliki broj web stranica, portala i blogova posvećenih hrani, gdje je dovoljno strastveno voljeti hranu da bi je promovisali.

Cottagecore se ponajviše oslanja na estetiku engleskog ladanjskog života (engl. cottage – koliba, kućica) ‘kućice u cvijeću’ poput one u kojoj živi Miss Marple, lik Agathe Christie. Romantika i nostalgija – ključne riječi estetike koja postoji da bi nam uljepšala život, a ne samo da bi bili u trendu.

Ako ste voljni okušati se u vrtlarstvu i poljoprivredi, takav koncept življenja može biti prilično samoodrživ jer, na primjer, proizvodite hranu za vlastite potrebe, barem povrće i neko voće, i uzgajate vrt u kojem potom uživate i opuštate se. Takvo ‘sporo življenje’ (slow living) za razliku od tipičnog života ‘na traci’ i ispred ekrana TV-a, kompjutera i mobitela, omogućuje nam da pogledamo oko sebe, uočimo ljepote prirode i svega drugog što ‘novac ne može kupiti’, što bi trebalo smanjiti uslovljavanje dobrog raspoloženja skupim predmetima ili nekim (pre)ambicioznim postignućima. Dakle, cotaggecore je i svjevrstan otpor kapitalizmu i konzumerizmu kao posljedice.

Cottagecore je kao način življenja pogodan za one koji žive sami jer u život unosi svojevrsnu slojevitost… kroz izgled prostora koji nas okružuje i tople pastelne boje i meke teksture bez kojih ovaj stil ne može, ali i kroz nove ali ugodne obaveze poput sadnje cvijeća, povrća i voća (ako živite u kući), uređenja doma, kuhanja. Istovremeno, cottagecore kao koncept jednostavnog življenja poziva na zajedništvo tj. dijeljenje lijepih trenutaka sa članovima porodice, susjedima, rođacima ili prijateljima, kod kuće, uz miris kruha ili pite od jabuka koje ste netom sami ispekli, i kafu koju ste sami skuhali, radije nego u kafeu ili restoranu.

Cottagecore filozofija življenja ne ostavlja prostor za dosadu jer potiče na pronalaženje hobija poput pletenja, heklanja, veza, šivenja, vrtlarenja i mnogih drugih aktivnosti za koje nismo ni vjerovali da imamo talenta. A ako i nemamo, sve se može naučiti.

Psihološki uticaj linije u prostoru

Psihološki uticaj linije u prostoru

Da li se ikad zapitamo zašto nam se određena prostorija sviđa, ili ne sviđa, zašto se u određenim prostorima osjećamo ugodnije i opuštenije nego u drugim (čak i u vlastitom domu), dok neke prostorije u nama bude strahopoštovanje?

Sigurno da za ovako nešto postoji više razloga, ali jedan o kojem vjerovatno ne razmišljamo (osim ako nismo dizajner enterijera ili arhitekta), krije se u liniji kao elementu dizajna.

Linije u prostoru mogu imati snažan psihološki učinak, te dizajneri koriste kombinaciju različitih linija kako bi stvorili određenu atmosferu i raspoloženje.

Linija u prostoru stvara dojam pravca, kretanja i osjećaj dizajna. Linija usmjerava pogled, ocrtava predmet, dijeli prostor i komunicira osjećaj ili emociju.

Kosa linija prostoru daruje dinamičnost (Pinterest)

Dominantna je prava linija (vertikalna, horizontalna ili dijagonalna), za razliku od krive linije. Odluka o vrsti i smjeru linije odredit će raspoloženje koje želimo kreirati u prostoru.

Okomita linija sugerira osjećaj dostojanstva, snage i visine. Usmjerava pogled prema gore, stvarajući tako formalnu atmosferu. Najčešće se povezuje sa snagom, ravnotežom i stabilnosti.

Postoji teorija da posmatranje okomitih linija nije prirodno, za razliku od posmatranja vodoravnih linija. Obzirom da izlaze iz našeg vidnog polja, okomite linije u arhitekturi se produžuju kako bi se stvorio dojam visine (stubovi, vanjska vrata).

M&K Interiors
Shanon’s Spaces

Okomite linije se često primjenjuju u javnim prostorima koji zahtijevaju veću dozu formalnosti poput sala za sastanke i uredskih prostora.

Issuu

Kao i obično, bilo kakvo pretjerivanje može  odvesti u drugu krajnost pa ovakvi prostori mogu djelovati prestrogo i uzrokovati osjećaj nelagode i zatvorenosti.

Vodoravne linije pomažu da se stvori neformalna, umirujuća atmosfera. Usmjeravaju pogled preko prostora, te se najčešće koriste u prostorijama koje služe za odmor i opuštanje.

Potiču osjećaj stabilnosti, uzemljenosti, usmjerenja, a upotrebljavaju se i radi akcentiranja i usmjeravanja pogleda ka određenoj tački.

6sqft.com

Vodoravne linije mogu vizuelno uvećati prostor, koji može djelovati šire ili duže. Međutim, suviše vodoravnih linija može učiniti prostor monotonim.

Karen Mills

Kose linije sugeriraju pokret i pravac. Prostoru daju osjećaj dinamičkog kretanja, slobode i transformacije. Pravilno upotrijebljene, kose linije mogu oživjeti prostor, dati mu volumen i učiniti da djeluje veći nego što jeste. Međutim, previše kosih linija u prostoru može stvoriti osjećaj nemira, neravnoteže i konfuzije.

Pinterest
Houzz

Valovita linija smekšava, djeluje elegantno i blago, te sugerira pokret i ritam. Ako je pravilno primijenjena, doima se prirodno, zaigrano, a može djelovati i umirujuće.

Umjereno dozirana, valovita linija prostoru može dati osjećaj toka i cjelovitosti.

Ovakve linije lako steknu dominaciju u prostoru jer su voluminozne.

Patricia Bustos Studio

Višak valovitih linija u prostoru može djelovati pretjerano i kič, čime se neutrališe elegancija za koju su zaslužne ovakve linije.

Nakon što se upoznamo sa efektima različitih linija u prostoru, uređenju ćemo prići s više pažnje, planiranja i promišljanja kako bi zadovoljili i funkciju i formu.

Naslovna fotografija Patricia Bustos Studio

‘Papirna’ – dragulj stare industrije koji čeka novo doba

‘Papirna’ – dragulj stare industrije koji čeka novo doba

Piše: Mirza Džaferović

Ako ste se zadesili u zeničkom naselju Bilino polje (poznatom i po gradskom stadionu), mogli ste primijetiti jedan izolovani dimnjak koji nije dio nekadašnje Željezare, kao što bi se dalo naslutiti na prvi pomen. U pitanju je dio graditeljskog kompleksa ‘Papirna’, otvoren davnog 25. maja 1889. godine.

Kompleks je najpoznatiji po tvornici papira koju je podigao austrijski proizvođač Eduard Musil Von Mollenbruck, po kojoj je i nastao navedeni toponim. Zgrada se sastojala od fabričkog kompleksa, uz ekonomsko dvorište i dimnjak. Izgradnja ovakve cjeline predstavljala je u to vrijeme snažnu inicijativu za daljnu industrijalizaciju i transformaciju Zenice, kao i povezivanje naselja Bilino polje sa ostalim gradskim naseljima.

Po tadašnjem koncesionom ugovoru, vlasnik je dobio prava da tvornica papira može isporučivati sve vrste papira za Državnu upravu po unaprijed utvrđenim cijenama. Celuloza kao sirovina se nabavljala iz zapadnog dijela države, Drvara, ali je indikativno da se krajnji proizvod prodavao daleko skuplje.

Međutim, po isteku ugovora koji je trajao 25 godina, vlasnik tvornice nije dobio povoljniji status na tržištu, te odlučuje da firmu preseli u rodnu Austriju. Opremu je spakovao i transportovao nazad u matičnu zemlju, a zgradu i zemljište prodao trgovačkom društvu iz Sarajeva, koje prodaje objekat Rudarskoj upravi BiH, da bi na koncu ‘Papirna’ bila ustupljena Rudniku uglja Zenica.

Ova cjelina danas sadrži i rukometni teren, sportsku salu, stambene jedinice i poslovne prostore, ali ono što ističe ovo zdanje je već spomenuti dimnjak. Građen je od pune opeke i visinom od 36 metara dominira ovim dijelom naselja.

Značaj ove legendarne fabrike nije samo u odluci da se proglasi nacionalnim spomenikom BiH, nego i činjenica da je ovo prvi i jedini industrijski objekat u BiH pod zaštitom države.

Ovo je dio razloga da se konačno i što prije pristupi popravkama i konzervatorskim radovima; zgrada nagrižena zubom vremena i nebrigom dodatno je oštećena prilikom potresa 2012. godine, kada je naročito stradao dimnjak čija je stabilnost upitna, a nakon požara u proljeće 2021. godine oštećen je i krov zgrade.

Ostaje nada da projekat revitalizacije ‘Papirne’, koji uključuje i neke nove sadržaje, neće ostati zaboravljen u moru nerealizovanih rješenja zaštite dragocjenih objekata u BiH.

Sve prednosti negativnog prostora u enterijeru

Sve prednosti negativnog prostora u enterijeru

Negativni prostor u enterijerima predstavlja prazan prostor koji čini razmak između predmeta, poput komada namještaja, umjetnina, asesoara i sl., kao i između namještaja i zida.

Iako zvuči kao nešto nepoželjno, negativni prostor je jedan od primarnih načina postizanja ravnoteže i harmonije u prostoru, što ga čini moćnim ‘oružjem’ dizajnera enterijera.

Baš kao što nam je neophodan zrak da bi preživjeli, tako i prostorije – enterijeri ‘dišu’ zahvaljujući negativnom prostoru. Pored mogućnosti neometanog kretanja po prostoriji, negativni prostor osigurava ravnotežu i harmoniju u svakom dizajnerskom konceptu.

Rustični sto od masivnog drveta, kao i moderni luster dolaze do punog izražaja zahvaljujući praznom zidu (Houzz)

Negativni prostor je jednako bitan kao i prostor popunjen predmetima jer, pored ostalog, služi da istakne komade namještaja, umjetničke slike, rasvjetna tijela, asesoare i dr.

Kao i uvijek, ključ je u ravnoteži: premalo negativnog prostora učiniće da prostorija djeluje prenatrpano, dok će višak negativnog prostora za posljedicu imati da vaša soba izgleda poluprazna tj. nedovoljno namještena.

Vješto izbalansiran prostor u vašem dnevnom boravku još više će istaknuti centralni zid kao fokalnu tačku enterijera, npr. kamin ili umjentičko djelo, ovisno o tome šta je glavna karakteristika. Pritom treba obratiti pažnju i na visinu predmeta – previsok naslon fotelje, sofe ili stolića bi komprimitirao negativni prostor, odnosno blokirao pogled na centralni zid.

Osim što pomaže da se istaknu određeni predmeti (slika i luster), negativni prostor daruje neophodnu toplinu minimalističkim konceptima (Domain)

Sličan balans može se postići naizmjeničnom upotrebom tapete s uzorkom (pozitivni prostor) i glat bijelog zida (negativni prostor). Istovremeno, tapeta s uzorkom se može apriori smatrati pozitivnim prostorom, međutim, ako je prisutan značajniji razmak između šara (naročito kao bijela podloga), doprinijeće balansu u prostoriji.

Balansiranje tapete gustog i dinamičnog uzorka sa praznim bijelim zidom omogućuje da prostorije izgleda veće i da ‘diše’

Kuhinje vrlo često djeluju prenatrpano, primarno zbog fiksiranih kuhinjskih elemenata koje nemilice ugrađujemo, smatrajući da ih nikad nije dovoljno. Da li je, utoliko, uopšte moguće kreirati negativan prostor u kuhinjama, naročito onim manjim koje su spojene s dnevnim boravkom u open plan konceptu? Naš odgovor je – itekako, pod uslovom da se odreknete visećih elemenata.

Kuhinje bez visećih elemenata – trend koji opstaje već nekoliko godina zahvaljujući opštem dojmu elegancije i lakoće prostora koji se postiže ovim jednostavnim potezom, pri čemu se (sada prazan) zid vješto uređuje da bi (vrlo često) postao fokalna tačka prostorije. Istovremeno, ono što se čini kao gubitak prostora za odlaganje kompenzira se spremnicima u donjim elementima i ostrvu. Također, vrlo često se shvati da taj dodatni prostor za odlaganje nikad nije ni bio potreban. Jedna od prednosti ovakvog koncepta je i da ćete zastati prije nego što kupite još jedan u nizu setova posuđa.

Zahvaljujući novokreiranom negativnom prostoru, vaša kuhinja neće djelovati poput kutije. Pored toga, ukoliko je u pitanju open plan koncept (kuhinja spojena sa dnevnim boravkom, naročito ako je bez prozora), ovim potezom ćete dobiti bolji tok između dva područja (kuhinjskog i dnevnog), dojam povezanosti i cjelovitosti, umjesto dojma da imate kuhinju u dnevnom boravku (što jeste činjenica, ali je nepoželjan dojam kada je u pitanju izgled prostorije).

Monotonija bijelog zida izbjegnuta radnim rasvjetnim tijelom i posebnom obradom zida (prettylittlespace.co)

Još jedan način kreiranja negativnog prostora u kuhinji je ostrvo sa nešto dužim nogama čime se postiže prostor između dna ostrva i poda. Balansu će doprinijeti i stolice sa tanjim nogama ili posve prozirne poput legendardnih ‘ghost chairs’.

Negativan prostor kreiran barskim stolicama sa tankom konstrukcijom i ostrvom sa nogama (Houzz)

Kreiranjem negativnog prostora možemo unaprijediti svaku prostoriju u našem domu, koji će nakon ovakve intervencije naprosto – ‘prodisati’. Predmete poput namještaja i asesoara ćemo birati s više pažnje, čime stajemo u kraj konzumerizmu i kompulzivnoj kupovini, a razvijamo i unapređujemo vlastiti stil.

DULUX je izabrao: ‘Vedro nebo’ će biti Boja godine 2022.

DULUX je izabrao: ‘Vedro nebo’ će biti Boja godine 2022.

Proces istraživanja sastavni je dio procesa dizajna. Tako se prilikom odabira Boje godine 2022. kreativni tim kompanije Dulux, proizvođača boja za enterijere, oslonio na panel međunarodnih stručnjaka za dizajn u nastojanju da bolje razumije raspoloženje vremena u kojem živimo i nove trendove koji će uticati naš način života.

‘Sadašnji trenutak’ se ne može posmatrati bez da se uzme u obzir sveukupan kontekst vanredne situacije i krize u kojoj se nalazi cijeli svijet posljednjih 18 mjeseci. Kao što to obično biva, kriza ima i svoju drugu stranu koja nas je potakla da razmotrimo šta je to što nam je zaista važno, proces koji je vratio tračak optimizma u naše živote.

U Duluxu tvrde da je digitalna debata o novim-starim prioritetima rezultirala sljedećim ključnim temama:

  • Rastuća uloga doma u životu ljudi
  • Značaj prirode u životu čovjeka
  • Kako nam umjetnost može donijeti utjehu i inspiraciju
  • Koliko je važno prihvatiti nove ideje za svjetliju budućnost

Kao zajednički nazivnik debata pojavljuje se optimizam, bolje sutra, dašak svježeg zraka… otjelovljeno u vedrom nebu (eng. bright sky). Tako je nastala Boja godine 2022.

Bright skies (vedro nebo) je Boja godine 2022. brenda Dulux

Stručnjaci Duluxa tvrde da je Bright Skies (vedro nebo) ‘svijetla, prozračna i optimistična plava koja je dobra za dušu’, te da obećava i najavljuje ‘otvaranje i oživljavanje vašeg doma’. U skladu s tim su kreirane i četiri palete boja koje se lako koriste, tako da možete osvježiti svoje prostore različitim kombinacijama boja.

U dnevnom boravku ovu boju upotrijebite na mjestu koje zahtijeva više svjetla, kao i u udubljenjima/nišama.

Dizajneri enterijera sugeriraju da cijelu spavaću sobu jednostavno obojite u Vedro plavu, uključujući drvo i vrata. Tvrde da ćete zaspati i buditi se s osmijehom na licu. Ako pak za takav smion potez nemate hrabrosti, ovu boju kombinirajte sa jednom od neutralnih boja poput bež ili toplim tonovima smeđe.

Boja vedrog neba će vizuelno znatno proširiti uzak hodnik ali i druge male prostorije, dok će vaš kućni ured postati stimulirajuće mjesto za rad ako gornju trećinu zida obojite ovom bojom. Tako će, kad god se umorite ili vam ponestane koncentracije, jedan pogled prema gore vratiti motivaciju i osvježiti vas.

Oni hrabriji mogu upotrijebiti ovu optimističnu boju i na tzv. petom zidu, ili plafonu. Prostorija će odmah dobiti veliku dozu svježine, čak i ako se radi o manjem prostoru i niskom plafonu.

Foto: Dulux